Ungarsk kunstner

Istvan Sàndorfi ~ Hyper-Surrealistisk maleren

Pin
Send
Share
Send
Send





István Sándorfi [1948-2007] også kjent som Étienne Sandorfi, var en naturalisert fransk maleren av ungarsk opprinnelse. Han mottok sin formelle kunstutdanning ved École nationale supérieure des Beaux-Arts og École nationale supérieure des arts décoratifs i Paris.
Han mestret hvilke kunstkritikere som nå er termen hyperrealisme. Men han gjorde det med sin egen blanding av surrealistiske elementer. Etter å ha blitt introdusert til oljemaleri i en alder av 12, tilskrev Sandorfi mye av sitt liv for å perfeksjonere hans maleri teknikker for å oppnå fotoreal og samtidig trekke teppet bort under betrakteren ved å la en del av en person forsvinne i tynn luft.
Han jobbet om natten og var tilbakebetalt. Hvis han kunne velge, så han svært få andre mennesker enn hans familie. Kontakten med gallerier og samlere ble holdt til et minimum og nok til å få endene til å møtes. Til å begynne med overlevde han på reklamebilder og portrettkommisjoner.
Sándorfi og hans gåtefulle portretter av kvinner
Ved slutten av åttitallet var emnet nå mer og mer kvinner blandet i uvanlige stillinger med deler bortgjemt eller helt manglet. Draperi og rennende maling ble brukt som illusjonær cue poeng til hans delvis forsvinner deler.
Dette hadde aldri karakteren for lemlestelse av figurene. Nei, det vi er igjen med er et poetisk, flyktig øyeblikk av at vi er mennesker. Bildene er gåter. Studioet, malingsmediet og diverse rekvisitter er bevisst sammensmeltet i sammensetninger av skjønnhet og melankoli. Sammen med å skildre mennesket, er det nesten like mye malerier om maleri på en måte.


Kunst ble hans overordnede lidenskap til skade for hans skolegang. I en alder av 17 år, mens han fortsatt var i videregående skole, hadde Sandorfi sin første individuelle utstilling på et lite galleri i Paris. Etter sin andre utstilling, i 1966, ga han opp tegning for å bruke seg utelukkende til å male.
I lys av den morbidiske naturen til sønnenes malerier og deres mangel på kommersiell suksess, skrev Sandorfs far Istvan på Kunstskolen, hvor han skulle få en grad, og på School of Decorative Arts.
Dette, familien trodde, ville gi ham en mer prestisjefylt status enn den bare "kunstner"Gradvis oppnådde han økonomisk uavhengighet ved å akseptere, sammen med sporadisk salg av malerier, portrettkommisjoner og få reklameillustrasjoner. I 1973 hadde Sandorfi sin første betydelige utstilling på Museum of Modern Art i Paris. Utstillinger skulle følge i Frankrike, Tyskland, Belgia og til slutt USA.
I omtrent femten år malte han en rekke store selvportretter, aggressiv og teatralsk, noe som ga ham et tvetydig rykte med forhandlere og publikum. Det ble skrevet at han 'malt som en snikmorder'. Hans malerier begynte kun å bli kjent med suksess fra og med 1988, da kunstneren forlot sine forstyrrende bilder og begynte å konsentrere seg og videreutvikle sin teknikk, som fortsatt utvikler seg.

Foretrukket eksklusive kontrakter, mindre av økonomiske årsaker enn å unngå de administrative aspektene i karrieren hans og et faglig miljø som han ikke kunne identifisere, Sandorfi jobbet med Beaubourg-galleriet fra 1974-1976, og deretter i syv år med Isy Brachot Gallery . Fra 1984-1988 ble hans arbeid utstillet i ulike gallerier av en interessant patron og samler og deretter håndtert av Prazan-Fitoussi-galleriet fra 1990-1993.
Fra 1994-2001 har hans malerier blitt utelukkende representert av Jane Kahan Gallery i New York. Visceral og selvopplært i arbeid som i livet, har Sandorfi siden barndommen blitt betrodd "ting lært" og har vært tro mot hans personlige overbevisninger. Han foretrekker å male om natten, men hver dag legger seg til sengs senere enn dagen før, og lever dermed i en evig tidsforsinkelse, som skiller seg fra ethvert sosialt liv. Sandorfi forener denne isolasjonen med sin familiekretshan er far til to jenter, Ange og Eva) og hans følelsesmessige liv, og derved opprettholde en delikat og studert balanse mellom livet og arbeidet hans.




























































István Sándorfi, ikke engang kommer Étienne Sandorfi (Budapest, 12 giugno 1948 - Parigi, 26 dicembre 2007), è stato un pittore Ungherese naturalizzato francese, appartenente alla corrente iperrealista.
Figlio del direttore dell'IBM ungherese, dopo la guerra István Sándorfi venne deportato con la famiglia i en landsby, i øyeblikket er det en god følelse av en del av epurazioni della neonata (1949) Repubblica Popolare d'Ungheria, finendo sotto arresto og infine condannato a morte.
Scarcerato nel 1955 il padre grazie alle ventata demokrati determinata dall'avvento al potere di Imre Nagy, tutta la famiglia Sándorfi approfittò della rivoluzione ungherese del 1956 per espatriare, trovando rifugio dapprima nell'Austria neutral e nella Repubblica Federale Tedesca e quindi in Francia, duve si stabilì definitivamente 1958.
Segnato dalla violenza di cui era stato testimone e più generale dalle aberrazioni dei sistemi politici che aveva sperimentato direttamente, Sándorfi trovò una forma di sollievo e consolazione dedicandosi al disegno e delirale 1960, alle pittura a olio.
Denne anmeldelsen er den subjektive meningen fra et TripAdvisor-medlem og ikke fra TripAdvisor LLC. Opprinnelig sendt inn på English på www.tripadvisor.com.o Étienne, kom chiamato i Frankrike) cominciò a mantenersi, general in parte, vendendo schizzi og disegni a compagni o professori.
Det er en av de største og mest anerkjente landene i verdensklasse, og er en av de høyeste kunstnerklassene i verden, og er en del av det høyeste, ikke desto mindre enestående. La scarsa frequenza ai corsi ikke gli impedì tuttavia di diplomarsi con ottime valutazioni.
Nel 1966, med alle Beaux Arts-kunstene, tilbyr alle de aller beste fasilitetene til alle Galerie des Jeunes, en Parigi.
Nei suoi primi anni Sandorfi si dedicò soprattutto inizialmente agli autoritratti.
Nel 1973, un'esposizione al Musée d'art moderne de la Ville de Paris, bidrar til en pris på Sandorfi un talento i ascesa dell'iperrealismo, og er en av de mest berømte filmene i verdenskriget.semplicemente realista». I tillegg er det en god måte å se på, og det er en god ide å se på "fotografica"Sia elementi tipici del surrealismo, fu accolto favorevolmente dalla critica.
Per Oltre Trent'anni Sandorfi presenterer en rekke profiler i numerisk personlig allesteds presse autorevoli gallerie europé e statunitensi. Nell'ottobre del 1979 delecipò con un'esposizione individale al sesto Foire internationale d'art contemporain a Parigi.
Sándorfi divenne un artista di fama internazionale. Le sue provocanti e provocatorie figur drappeggiate e le sue natur morte sono oggi custodite in collezioni private e pubbliche quali il Centro Georges Pompidou o il già citato Musée d'art moderne et Parigi, la Kunsthalle di Norimberga o il Taiwan Museum of Art.
Dopo le varie mostre i Francia, Germania, Belgio og Stati Uniti, og ikke minst på grunn av dette, og jeg er en del av Ungarn. Qui, una "Trionfale"Personer i Erdész-Maklári Galéria di Budapest er i november 2006 motstandsdyktig i ritualer, og er ikke enestående for dem, 12 april den 3. juni 2007, og MODEM Modern er kortvarig.Centro per le Arti Moderne e Contemporanee) i Debrecen scelse le opere di Sandorfi per la propria inaugurazione, presentando A test színeváltozása ("La trasfigurazione del corpo"), en retrospettiva della sua attività artistica. István Sándorfi morì pooco dopo, den fineste delen av 2007, en Parigi.
Onorificenze
Sandorfi fu decorato i Francia med ordre av kunst og des lettres.

Pin
Send
Share
Send
Send